现在她是导演，这也是她的电影！既然给了她一个机会，真的要因为一些还没被证实的担忧而给生生放弃掉吗？

经过几天的思想斗争她还是做出了选择，可能这个选择让她冒很大的风险，但她认为这是自己的一道历练，一旦跨越了这道界限自己的能力还会有一个很大的提升！

所以她才会把罗伯找来，让他看到自己的缺点并且按照她的方式修改！

如果没有莱拉的提醒，罗伯可能要在很久之后才能发现自己的这个不足之处。他确实拥有百老汇坚实的基础，因为这个基础他得到了眼下的副导演之职，同时也因为如此，他的思想还被禁锢在舞台上，总会下意识地将焦点聚焦在那一块舞台，而不是镜头前那广阔的地方。

看了一些拍摄出来的片段，罗伯有些难以接受：“是的，你说的没错。这看起来不像电影，根本就是百老汇歌剧的转播……”或许他根本不适合做一个导演，或许他以前把自己想得太厉害了？

能认识自己的情况就好，莱拉稍微松了口气。她原本担心他会看不出他的缺点，又或者看到了也不觉得有什么问题，认为她是在没事找事。既然他能看清情况，就能有所改变了！

“我其实并不是说舞台的表现形式很差。需要吗？当然需要。但更多的还是要让观众们了解这是一部电影。”而不是百老汇的歌剧转播。

罗伯若有所思地点点头：“我想想看。”

莱拉也知道他不可能像开窍似的一下就改变了习惯，需要有一些过度的时间。她也不急，就先拍那些没有歌舞的镜头。

以前就说过《芝加哥》比《红磨坊》的故事性更强些，里面有一些对各种不公的嘲讽和冲突，让故事变得有深度起来。

歌舞片想要讲故事，不只是歌舞需要表现出剧情，歌舞之间的衔接也要言之有物。剧本是罗伯写的，莱拉在里面加入了一些自己的想法。她拥有着未来的记忆，几乎每部出名或是得过奥斯卡奖的电影都被她细致地研究过。

所以她知道这部电影在上映后的影响，也知道缺陷和不足之处。她要做的就是在羊没亡前就先把坏掉的地方补牢。

罗伯在被她提醒之后消失了一周。一周后的大早，他就顶着一头乱糟糟的头发和胡子邋遢的脸出现在她的面前。

“我有了一些想法。”他边说边拿出一些简单的画稿。

画稿上的人物显示出他是属于灵魂画师那一派的，不过没关系，能看出他画的是人就可以了。

莱拉接过画稿，边看边听他的解说。

“……所以我打算把框架做得更大，舞蹈的排练上也会更多的利用空间。”罗伯简单地说了一下。

莱拉一开始就说过自己对歌舞的了解不多，属于外行看热闹的那种，所以他并没有用更专业的语言讲得更细，只是把想法说给她听，让她名字自己的想法就行。