“所有人都哭了！”

“哎……”何冰看着丁诚，更加唏嘘道：“从我们那届之后，人艺长达十七年都没再办过学员班，不是因为人才饱和，而是话剧市场不景气，演员都跑去拍影视剧了。”

“05年打算排《屠夫》，想找一位明星演员回来演，二话不说一口回绝，人家连价都没问一句。”

“没办法只好让朱旭、郑榕、周正第一代演员当主演，三个主演加起来都230多岁了。”

“去年六月，《茶馆》迎来第700场演出，蜂拥而至的祝贺声中很少有人注意到，我们几个已经演了二十年，濮存昕老师甚至比老版告别舞台的蓝老爷子还大一岁。”

“老一辈下不了台，中坚力量没人看，人艺这么多年标志作品只有一个《茶馆》，是戏剧的耻辱。”

“上个月人艺终于发布了一条消息：招演员，没有地域限制，22-45岁都可报名，名额30人。”

“时隔快二十年，又要办学员班了，老师包括还健在的第一代老先生和几乎全部的中坚力量。”

“发布会冯远征说：会按照自己的经典剧目和角色，让被选中的学员迅速合上人艺的槽。”

何冰满脸落寞道：“很多人说人艺有一种可怕的艺术空气，死守着传统，孤独而倨傲，在大片横飞的今天，话剧再端着就完了。”

“可是要我说，如果没了这份孤傲，人艺才真的完了。”

话题很沉重，传承放在谁身上都是沉甸甸的责任，丁诚找机会岔开话题，问道：“现在新学员都如何练习？”

“哎，东西还是那些东西，声台形表老一套。”

“要我说其实学什么都好，刚开始都是一件件往身上穿，到后面再一件件往下面脱。”

“演技首先是门技术，演员加技术等于演技。举个简单例子，我对音乐有千般感受，万种情怀，也不如你坐那儿弹一段的好。”

“这种东西光拿嘴说不行，你能弹出来，把大家都感动了才牛逼。你说技术是不是得一件件穿？”

丁诚笑着点头，刚开头都这样，什么时候演到后来突然发现，技术变成你的负累，那时候才算演明白了。

然后一件件往下脱。

都是没办法的事，就这么讨厌，好不容易学了，还得忘了。难就在这儿，什么叫会，会就是怎么都行。

一个优秀的主妇，打开冰箱没买菜，就一根黄瓜，一西红柿，她也知道怎么让家人吃好这顿饭，这叫会。

根据目前仅有的条件，如何最准确地达到目的。

行话叫戴着镣铐跳舞！

有点像逛园林，

方寸之间，

别有洞天。

移步换景，

大千世界。

这顿饭吃的很愉快，第二天就进片场，合同等到自立门户的时候再签。见到导演和其他演员，开始围读剧本。

“别看这个剧本被各个国家翻拍过好多次，但我觉得说到底就是一个从11：1到12：0的故事！”

导演徐昂三十出头，文质彬彬戴着金丝眼镜，展示自己的创作理念道：“故事本身很简单，但是里面包含着大量复杂的东西。本土化遇到的第一个问题也就是国内陪审团制度的缺失。”

“咱们没有这样的法律制度，但所有政法大学好像都有一门叫英美法模拟庭审的课程，所以我只能把故事设置在一间学校里。”

丁诚点点头，看着这间八十多平米的教室，整整九十分钟的剧情全在这里展开，不愧是玩话剧的，堪称史上最省钱场景。

讲的是12个孩子考试没过，学校请家长来开会。原著里12个陪审团的成员就转换成12个家长，而且12个人都是孩子的父亲。

“这样的设置是有意而为之，因为在父系社会中从父子关系解剖能发散出更多深层的社会关系。”

“紧接着再设置12个不同社会中的典型角色，不同职业背景，当他们坐在一张桌前的时候，几乎等于集结到整个国家人群的生存状态的缩影。”