在开始拍摄之前，乔尼特地向朱罗学习了几天如何做一名导演的基本技能。

通过使用记忆迷雾能力，他不仅可以做到过目不忘，还能快速掌握导演所需的创造力和想象力、沟通技巧、技术知识、镜头语言、音乐和剪辑技巧等等。

他现在敢肯定，只要不发生不可控的意外情况，自己在导演方面的能力绝对不比朱罗差。

甚至还会超过对方一些！

毕竟他拥有着超时代的经验和见识。

而且乔尼脑子里还有原版影片随时可以进行对比，细微的差别都可以马上发觉。

无关紧要的差异，自然可以轻轻放过，若是实在影响太大，可以立即直接指出来重新拍过。

而不用等到拍完，乃至洗出胶卷后才发现问题所在。

这个年代的电影取景器已经和后世的设计有些相似，通常是由一个放大视场的透镜系统组成。摄影师可以通过取景器查看景物，并通过调整视角和镜头来获取最佳的拍摄效果。

不过许多导演们仍旧喜欢每天晚上将当天拍的胶卷洗出来，直接投影到银屏上观看，然后再决定是否留用或者第二天重新拍摄。

如此导致电影场景需要反复拍摄，有的镜头拍个几十上百遍都是正常。

其中就以的导演斯坦利·库布里克最为伤心病狂，他在拍摄时，有个牛仔将军骑着核蛋头轰炸敌人的镜头。

这个片段在影片里面也不过十几秒，可是导演库布里克却让那位演员反反复复的拍摄了一百遍以上。

等到库布里克拍摄时，还想找那位饰演牛仔将军来扮演厨子，结果那位演员唯一的要求是：“只要伱能保证不再让我像上次那样一个镜头拍摄100遍，那么我就愿意去你的剧组。”

库布里克左思右想，觉得自己无法做到，于是只能作罢另请一名黑人来饰演厨子。

结果那位黑人演员反复拍摄一个镜头到70遍是就崩溃了！

但是崩溃了也要继续拍！

直到超过了一百遍之后，导演库布里克才感到满意。

事实证明，库布里克确实很清楚的知道，自己没有办法做到在一百遍以内把镜头拍完。

由此可见，这个年代想要拍出导演心目中的镜头，那是多么困难的事情。

一般情况下，摄影师在使用取景器进行电影拍摄时，需要先测量好场景尺寸和相机距离，确定好需要捕捉的画面内容和拍摄角度，然后再通过取景器进行实时观察和调整。

制片人谢泼德心中大石总算放下：“真不愧是乔尼，竟然拍电影也那么厉害！仿佛电影中的每一幕都在脑海里面了。”

“确实如此！”副导演朱罗用早就看透了一切的眼神笑道：“自从看到他提供的剧本和分镜头，我就知道他是一个天才导演！” 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页