舞台上，秦川仍在哼唱着，描摹着这幅画卷，娓娓道来这个故事。

“谁的江山，马蹄声狂乱，我一身的戎装呼啸沧桑。”

“天微微亮，你轻声地叹，一夜惆怅如此委婉。”

这段歌词，则是通过男主视角叙述的，也是说出了别离的原因。

不是他不愿陪着她长相厮守，而是有比儿女情长更重要的事，那就是保家卫国。

如果能享受安宁，谁又愿意在战场上去厮杀呢？

但是有些事必须要有人去做，有些别离也是迫不得已。

而台下的听众听到那句“天微微亮，你轻声地叹”这句歌词时，心中也是一颤。

此时此刻，仿佛他们也成了歌中人。

毕竟每个人也都经历过离别，那时候他们的心情也就是夜不能寐，等着天亮，好去送他离开，但是看着。

天一点点亮起来，又不希望天亮了，因为天一亮，那个人就要离开了。

就在大家伤感时，秦川接下来的演唱也是让听众们意识到了，这首歌的歌词结构比他们原本想象得更加精巧。.

“菊花残，满地伤，你的笑容已泛黄，花落人断肠……”

这段副歌的歌词，在第一段响起时，原本他们都以为是站在女主视角，来对男主说的。

但是结合前面的话，他们才恍然意识到，或许这几句歌词，其实是歌中的男主对女主无奈的心疼。

可谁又能结束这样的无奈呢？

毕竟世事本就不会尽如人意，很多时候明明知道这次分离会令人肠断，但是还是只能最后说上一句“对不起”。

七尺之躯已许国，再难许卿，这样的事古今皆有。

从《诗经》带着爱人相思前去征战的戍卒，再到说出“何以家为”的霍去病，以及近代离家为国的一位位烈士。

他们或许辜负了一些人，但是他们没有辜负自己脚下的土地。

或许他们在青史上只能留下微不足道的几行字，甚至名字也都留不下一个，但正是有着这些人，才让华夏这个概念构成一个整体，让我们的文年生生不息。

因此“中国风”这个概念之所以能存在，是因为有他们，有这些愿意忍受相思苦的人。

所以带着这样的一个视角，再听这首《菊花台》，它说唱的意思就不再像原本那么单纯只是唱相思。

可其中的相思之苦，却是没有被减弱，反倒是愈发的浓烈了。

它不再是唱的一个女子的相思苦，而是唱着一群人的相思苦了。

有“悔教夫婿觅封侯”的闺怨相思，有征战在外的戍卒相思。

而这相思之苦累积在一起，终是化作一条长河，围住了中间的小岛，留一人在上面孤零零地站着。

“……北风乱，夜未央，你的影子剪不断，徒留我孤单在湖面成双。”

秦川缓缓唱完这最后一句歌词时，背景音乐还未停，二胡声悠长凄冷，又有琵琶声点缀在其中，让不少人这才意识到。

这首《菊花台》不仅仅是歌词优美，配乐也是一流的。。 @