说起邵氏的代表作，《大醉侠》、《独臂刀》、《刺马》都是口碑佳作，但全世界范围内，或者说北美观众最为熟知的，应该是《天下第一拳》，此片曾跻身当年北美十大卖座影片。

其实，邵氏包括电懋影业，最开始的市场确实在东南亚，但他们一直有野心占领全世界，尤其是邵逸夫，他以香港为制片大本营，一路攻城掠地，抢占港台东南亚市场之余，又虎视韩日欧美，启动制作、发行全球扩张战略，纵然出师未捷，却为日后以嘉禾为首的港片成功进军国际打下基础。

邵氏大制作在美国也无法冲出唐人街。

如何敲开美国包括日苯两大电影市场，将“邵氏佳作”发行到全世界？

发动影展攻势失利之后，邵逸夫选择的另一策略是加强业务合作，联合摄制跨国电影，希望先通过合拍的形式进军国外…

很可惜，邵氏与欧美公司合作拍戏的地位并不平等，在更多时候，邵氏起到的只是支援作用，譬如协助西片来港取景，提供技术人力支持。

这在某种程度上呈现的是一种不公平的资本主义市场体系或政治经济环境，无论邵逸夫多么敏锐多么努力，但邵氏和后来的嘉禾作为亚洲或香港电影的势力代表，，尽管偶尔有《天下第一拳》或《猛龙过江》，始终无法真正融入全球主流市场。

《天下第一拳》应该是首部在美国大范围上映(约1000家影院)的华语武侠电影。

其本身算是邵氏三流武侠动作片，剧情很简单，一个忠厚老实的练武奇才，为了主持武林正义，奉师命外出学艺，结果师傅却惨遭坏人毒手，为了报仇，他在一番忍辱负重后，最终得以手刃敌人！

昆丁塔伦提诺对这部电影印象深刻，所以，《杀死比尔》里面每逢女主情绪上头，就会用到的“警报音乐”，正是来自《天下第一拳》。

哈维当年想要启动亚洲电影计划，重拍《冷血十三鹰》和《大醉侠》…

以现在的眼光来看，抛去陈旧的动作以及镜头，《大醉侠》前1/3可封神，中间1/3开崩，后1/3烂尾…

原因无他，老东家邵氏横加干涉…

《大醉侠》是胡金铨的作品，胡导最会拍客栈段落，匪帮投酒坛、甩铜钱、砸凳子的试探和折筷子表谈判破裂这些道具的精妙设计，端酒管闲事的醉侠突然闯入打破僵局，一动一静结合足显场面调度和情节铺排的功力，此时已形成省略一些动作流程的抽格手法，但最后，依然沦为正义靠武力较量战胜邪恶的类型俗套…

挺可惜的…

之前，沈旭东点评邵氏武侠，说过这个事，没想到钟丽芳居然还记得，至于《冷血十三鹰》，这是一部非常典型的江湖夺宝类型——争夺武林秘籍…

这类故事算是比较陈旧的。

沈旭东之所以印象深刻，因为他以前的高中真有个帮派叫飞鹰堡，十三个‘兄弟’自称冷血十三鹰…

但，实话实说，邵氏的电影大都已经落后于时代了，故事太俗套了，根本支撑不起120分钟的剧情！

不过，拍成网大还是不错的——每部电影尽量把时长控制在70~80分钟以内。

……

沈旭东每次来香港，都会受到杨守成、黄百铭的接待，这次也不例外…

老实说，这批人，沈旭东一个也不认识！

香港电影黄金期，就没什么空间提供给女演员，基本上票房大卖的影片，女演员的存在都很工具化。

主角女朋友；主角与主角所争夺之物；引起麻烦或纷争的主要原因；或者是被欺凌和剥削的理想对象…

还有一种更尴尬，纯粹过境性质，旨在告诉观众，这个世界有女人这种生物存在…

现如今，这种局面也没什么大的改善，而且这类角色大概只会在合拍片找到，偏偏合拍片又不会起用这批在大陆没有知名度的香港新晋女演员。

愿意启用新演员的，就是所剩无几的地道港产片——成本通常偏低、导演通常是新人、题材通常偏向严肃，至于那种在过去香港电影多到满泻的娱乐性？

那，一个也没有。

但还在这类相对严肃的香港电影，不会再单纯描绘男人世界，当中的女角色，都得到认真的描写，都具有真实感、存在感。

所以，通常不会出现大美女…

既然不是美女，那就不太可能出现在这种场合！

其实英皇之前各种推荐新人，做过一部《超级经纪人》，找来阿Sa出演经纪人，给了一群新人5分钟的自我介绍，再拍MV…

——新货促销手段嘛！

可惜那个电影太烂了，而且尺度有点大，压根没在内地上映。

大概只有杨守成的朋友圈收到了消息——新茶上市…

(本章完)